杨帆-首都师范大学讲师 美术学博士 中国美术家协会会员 中央美术学院毕业。今天和大家分享一组非常唯美的水墨画，其中包括水墨画动画以及中国山水画欣赏，中国山水画欣赏向大家展示一批中国山水画。它们或沉雄、或婉约、或粗犷、或细腻，只有色块和线条在无声地流淌，向人们叙说山川的故事。那么现在，外唐网邀您中国山水画欣赏，还等什么，赶快参加吧!

中国山水画简称“山水”。以山川自然景观为主要描写对象的中国画。形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。隋唐时始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。中国山水画欣赏的绝不止是画的形式，这里也许有美好的家园回忆，有对理想国度的向往，有广博山野中生命的呼唤，也许还有超越千年的梦想和冀盼……它们是热烈的，是欣喜的，是宁静的，是寻思的，给人遐想和启迪。

自仰韶文化起，人与自然的关系便具有了象征性，中国山水画欣赏更拥有了新的意义。在几何装饰的手法中，对称、运动等构成概念己明显地运用于时空的表现之中。特别让人感动的是《稷神祟拜图》。在以农立国的背景上，祭祀稷神一直成风。而这幅图中的禾、田、人的关系传达了先祖对生命意义的一种素朴理解。在沉淀了人与动物、植物的自然关系认知的基础上，社会意识又成为最为关键的文明起源。沧源文化的《村落图》，用岩画形式记述了人类对农耕定居的“家”的理解。这幅画最有视觉趣味的是以村落为中心的道路关联，以及押俘、赶畜、祭天、跳神等场面围绕正面中心的梯度延深，平面中的深度己在这幅画中得到有力的体现。人与自然的关系，人与社会的关系，就这样拌随着艺术的看，不断地深化与发展。

中国山水画欣赏的缘起，是中国画天人合一意境的历史集成，是知山乐水大田园观民居意识的集中体现。可以说，青绿山水的标树确立了中国审美的一个重要基调：闲情逸致式的陶冶(至元时这一认知成为立信的基准)。人们在千秋永立的高山流水面前，品味到的是萧条空寂与静穆平和。圣者说的“道、理、性”均在山水面前顿捂圆觉，以终成情性。这种以山为乐、以水为知，以空为悟、以远为觉的精神确立，这种天人合一的忧乐圆融意识，可望、可行、可游、可居的自然理想，不正是中国山水画欣赏的最大乐趣吗？她是士者文化的一种精神，是素朴生命哲学的艺术体现中国哲学在中国山水中找到了更为丰富和具体的内涵。虽然我国的山水画艺术历史悠久，但是世人对中国山水画欣赏的热情不减。感谢艺术家们赋予我们高于现实的感受。这里无门户流派之争，惟展示技法和构想，让读者在赏心悦目中认识中国山水画之源远流长和创新拓展。