刘存惠 ，国家一级美术师、教授、中国美术家协会会员、北京市政协委员、朝阳区政协委员、北京市特级教师、北京美术家协会理事、中国民族画院副院长，北京师白艺术研究会荣誉会长，北京东方书画研究会副会长。师从著名国画大师娄师白先生，擅长写意花鸟及山水画，尤以画风雨为佳。

大家都知道，国画是我国的艺术瑰宝，也是东方艺术的主要形式。外唐网给您收录的这部国画教程是由国家一级美术师主讲的优质视频，如果您对国画有兴趣，想学习国画，不妨参考下这部教程。

汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画种被称为“中国画”，简称“国画”。我国传统绘画(区别于“西洋画”)。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意，它的精神内核是“笔墨”。

国画(宣画)：即用颜料在宣纸、宣绢上的绘画，是东方艺术的主要形式(薛宣林定性)。

从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方的油画(又称西洋画)等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。它依照中华民族特有的审美趋向及因此而产生的艺术手法而创作。

国画在内容和艺术创作上，反映了中华民族的民族意识和审美情趣，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。国画强调“外师造化，中得心源”，融化物我，创制意境，要求“意存笔先，画尽意在”，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。由于书画同源，两者在达意抒情上都强调骨法用笔、因此绘画同书法、篆刻相互影响，相互促进。近现代的中国画在继承传统和吸收外来技法上，有所突破和发展。

中国画起源古代，象形字，奠基础;文与画在当初，无歧异，本是一个意思。.我国夙有书画同源之说，有人认为伏羲画卦、仓颉造字，是为书画之先河。文字与画图初无歧异之分。陶器是新石器时代的产物，陶器分黑陶、白陶和彩陶。在新石器时代重要遗址西安半坡村出土的彩陶上，画有互相追逐的鱼，跳跃的鹿。甘肃永靖出上的一件摹拟船形的陶壶，使我们如身处岸边，情景历历;还有青海大通上孙家寨发现的舞蹈彩盆上，绘有三组五人携手踏歌图，表现出青春的活力。它是研究中国画史的根源。在新石器时代的晚期，辛店和龙山诸文化遗址中，发现了我国最早的青铜器，它是器物，又是工艺美术品。常见的青铜器饰纹，有晏吞纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹等，也有用人体作为装饰的花纹。双夔合成的容谷纹，尾部多上卷，极富美观。

刘存惠从师著名画家娄师白先生，擅写意花鸟及山水画，尤以画风雨为佳。他的作品参加国内外展览60余次;发表90余幅;并先后获奖16次。其中：1、1987年作品《山村疏雨》获全国教师美展二等奖;2、1988年作品《江南春雨》获中国、日本美术交流展金奖;3、1993年作品《春雨绿江南》获韩国第十一届国际美术大奖展金奖;他的作品1989年参加在日本举办的《中国优秀画家五人展》、1998年参加在韩国举办的《中韩优秀画家选拔展》、1999年在北京举办《中国画展览》、1999年在南非举办个人《中国画展览》。他的艺术成就被编入十余种名人录、辞典及年鉴。1992年出版《刘存惠画集》。在艺术教育领域，他不断探索，开拓新路，编辑了多种速成教材，以新的教学方法、教学效果受到各界的好评。1994年他先后主讲了由中国唱片总公司、中国民族音像出版社分别出版的《水墨画技法入门》、《少儿水墨画入门》两套教学录像片。1996年起他在北京电视台《金色时光》老年大学栏目主讲中国写意花鸟画，并担任艺术指导。多年来，他的数百幅作品为国内外各界人士与官方收藏。