DJ舞曲起先是指黑人在夜总会按录音跳舞的音乐，与摇滚相比，DJ音乐是强劲、不分轻重歌词和曲调简单的欧美流行音乐，作为舞曲DJ文化直接体现的DJ音乐文化，仅概括性的DJ舞曲音乐风格就超过十种。

不同的音乐风格和表现形式又可以组合成不同的音乐类别。从上个世纪八十年代开始，舞曲音乐就作为流行音乐的重要部分出现，随着时间的推移，DJ舞曲音乐逐渐形成了自己的音乐形态和独特性，如果按音乐定位而言，舞曲音乐目前在欧美地区的发展已经超越了摇滚乐。可以说和流行音乐并驱争先，包括各类音乐年度排行榜，电台榜单，DJ舞曲作品也一定是必进的内容。从音乐接受力度而言，除了和流行音乐一样的传播渠道，电音音乐又具有了专业DJ强制性传播的独特性，可以讲，世界上有多少人进过夜店和迪斯科场所，电音就有多少强制性受众。电音音乐也不单纯是以西方文化作为其主要的融入形式，除了特有的DJ文化因素，还在发展过程中更多的吸引本土艺术和音乐特质，成为了新潮，时尚，年轻，反叛，传承，传统文化和现代潮流融合的代名词，在享受声光快感，放松自己的同时，更多的是对各种文化融合后的发扬。

DJ文化

　　DJ最早的概念其实只是进行音乐播放的主持。在上世纪七十年代，DJ才正式被确认为专职播放舞曲音乐的唱片师，因为职业化的发展，专业DJ逐渐成为和包括歌手和摇滚乐手一样的具有偶像特质的专业音乐人。目前在世界范围内，专业DJ的从业人员保守估计已经超过了三十万，而平均每一个专业DJ能够影响的文化受众，单月内就可以超过八千人次。同时专业DJ作为电音音乐传播者和电音舞曲音乐制造者，他们的一举一动也自然吸引了文化受众的关注，进而成为偶像文化的重要组成部分。

夜店文化

　　从上世纪八十年代初开始，各类DISCO迪斯科场所的热潮席卷了世界，从那时候开始，场所的装修，氛围，饮品，人群，文化环境等等慢慢延伸发展，直到成为大家所热衷讨论和趋之若鹜的原因。可以说，夜店文化实际是一种固定氛围下独立个体的商业文化，这种文化发展的好坏，直接决定了夜店本身的商业收益，反过来，愈加精良的夜店文化也自然促进了DJ文化的发展，以及大众对DJ舞曲文化观的感受体验。

Rave文化

　　Rave文化是夜店文化的一种延伸，由九十年代初最初的发源地英国开始，包含Rave聚会在内的舞曲文化，从始至终都没有改变包含了PEACE(和平)， LOVE(爱)，UNITY(团结)，RESPECT(尊重)，简称(PLUR)，以及从音乐中超脱的宗旨。但是由于电音文化本身的融合性，几十年的发展中，在大多数商业场所的室内Party上，已经很难区分Rave舞曲文化和夜店文化的区别了。由于Rave文化是整合比夜店更多的受众进行群体聚会，所以它的商业价值体现就更完善和专业性。除了绝少数的非商业化Rave Party，各类消费性产品的商业性推广都可以无缝整合到Rave文化中。

DJ舞曲时尚文化

　　DJ舞曲文化发展已经慢慢从音乐，场所，DJ逐步演变到一种文化氛围的营造，以及对时尚生活的另类解读，都是可以潜移默化直接引导大众的时尚符号。从商业角度而言，这不单单是一个DJ文化体现的过程，更重要的是这种时尚氛围把文化附着的延伸内容形成了一种商业价值，也就是所谓消费性的舞曲"文化产业"。而且内容取之不尽，用之不竭。

　　当然，除以上主流电舞曲化分支，更多的是延伸出来的其他文化形态，比如超过五十种的音乐分支文化，专业DJ器材文化(包括MIX和Scratch)文化等等。如果一定要给电音文化进行定位，最好的诠释就是"综合体"。因为无论是东西方的音乐，古老和现代的艺术切合，甚至是不同的艺术和艺术，文化和文化，都是电音可以延伸整合的范围。在目前世界范围西方化的潮流中，很多地区，特别是东方国家，在逐渐西化思潮影响下，人们慢慢失去了对本土文化的认知和接受，从另一个方面而言，一个失去了自己文化根的社会，无疑会在发展中迷失自己。但社会本身也一定需要进步，东方传统的艺术，文化已经不能满足现代生活中人们，特别是年轻人的需要，渴望尽快地注入新鲜动力，如何在快速的发展中使优秀的本土文化散发更耀眼的光芒，是亟待解决的问题。

　　作为西方流行文化代表的DJ舞曲思潮，在某种程度上，的确可以做到东西方文化的交汇和共鸣，使传统艺术，本土艺术，在最具时尚气息DJ文化推广中恢复本应有的光荣，形成高品质的针对年轻人的导向，也自然可以在无形之中影响超大范围的受众群，特别是广大的年轻受众。形成既对古老文化的保护，又可以体会时尚气息的崭新艺术氛围。