在最新的韩国流行音乐排行榜中，2NE1连续两周夺冠，抒情单曲《思念》果然魅力不凡，孝琳横扫音源一位单曲《one way love》直接晋升第二名，女神团Nine Muses本周也位居第三，这个排行榜各种数据都是基于KOUNTDOWN榜单。相比起榜单来说更是相当于对本榜单的一个总结。

早在七世纪时，韩国国家全部课程中，音乐就被认定是包括在10门基础学校教育学科当中的。这说明在很早，韩国就已重视对学生的音乐教育。在韩国，音乐院校及高校中的音乐系一般开设管弦乐、声乐、钢琴、作曲、传统音乐。而进入这样的专业院校的流程和中国也是有区别的。在韩国，学生(高中毕业生)先参加高考(11月、12月),等文化课成绩出来后再参加专业考试。韩国的专业院校分为A、B、C三个等级，各个等级的学校是分时间 段来进行招生考试的，考生可以申请考试。进入学校后，具有不同程度音乐水平的学生可以通过学校开设的课程来学习音乐。1.公共院校：韩国政府使用其教学系统作为主要的教育管辖基地。其音乐课程的内容包括音乐 “理论”和“活动”。“理论”中又包含了7种音乐要素，即节奏、旋律、和声、力度、音色、速度和曲式。“活动”的组成部分包括了歌唱、器乐演奏、作曲和音乐欣赏。公共院校的音乐课程是以螺旋式课程理念为基础而体现的。西方音乐、韩国传统音乐，以及一些亚洲地区的民歌成为了韩国公共院校音乐教育的主要组成部分。2.专业艺术院校：学校是为学生专心集中于艺术学习而设立的。学习内容包括：音乐理论、音乐史、视唱练耳、专业课、室内音乐、管弦乐、表演实践、电脑音乐和音乐欣赏。3.另类学校：另类学校是指除了公立私立之外出现的一些新型的学校，它是把公立和私立结合起来，既不完全是公立，也不完全是私立，这也是一个韩国文化多元化的体现。其音乐课的教学内容为：民族音乐课、乐队、唱诗班、摇滚乐队等，在韩国为学生们所需要。4.私人音乐培训机构：韩国的私人音乐机构是十分活跃的。大多数父母带着各自不同的目的把孩子送到这些私人音乐机构去学习音乐，例如学习乐器来滋生孩子的情感成长、性格的和谐发展，培养审美的感受能力等等。在私人音乐机构，各种各样的乐器可以被教授，主要包括有：钢琴、长笛、小提琴、单簧管、danso(韩国的一种用竹子制作的垂直的乐器)、kayakeum(韩国的传统12弦拉弦乐器)、演唱训练等等。私人音乐机构会根据个人的需要提供教学辅导。因此，所提供的专业教学方法是个别的教学课程和以选定的教学法为基础的小组教学方式。

　　韩国对音乐教育是很严格的，韩国各大音乐院校中,在职教师一般都必须具备硕士、博士学位，并且是音乐界著名音乐家、学术带头人。韩国音乐院校教师岗位是很有限的，除了固定、必备的几位著名的专职教授以外，其余不足部分由兼职教授担任或代课讲师担任。在韩国院校的任教资格标准中，首先看重教师的学术成果、毕业论文的质量及履历，并要求教师必须在国外学习10年以上，在其他国家已经是著名教授或是演奏家等资格者优先谋取韩国教授职位。这些著名教授要把自己的简历、学术简历、学术成果、特长公布给学生，学生按照自己所追求目的选择老师。韩国艺术院校课程设置一般按照教学大纲范围来制定,每年每学期向校方申请下一学期的课程安排，经教务部门审批后印刷下一学期课程一览表再由学生选择。如学生在听课过程中认为老师讲的不如意，可以申请换科目。对于老师而言，退课人数超过规定以下，就有被停课的危险。因此，韩国音乐教师的岗位竞争激烈，在西欧留学并取得硕博学位的艺术人才回国后也很难谋到职位。据韩国官方报导，有近5万名左右的国外及国内毕业的博士、硕士在韩国找不到相应的职位。人才浪费现象严重同时也促进了音乐教师竞争机制的良性循环发展。 韩国的音乐教育走向世界始于上世纪60-70年代初，在发展经济的同时，各艺术院校积极引进外教专家与欧美的音乐教学体制。韩国音乐学院集合了欧美音乐学院的教学方法，将欧洲音乐院校的学习演奏、合奏、重奏及美国的毕业论文规程搬过来，如器乐专业学生，在每学期开学初必须举办音乐会，期末开始曲目是交响乐片段或者是室内乐重奏音乐会。两首音乐作品的背奏，并且将考试曲目复印给每位打分教授参考。研究生除了演奏、参加合奏、重奏、交响乐队考试，还必须面向社会举办音乐会，有社会知名音乐家组团考试，通过才能毕业。还要求学习音乐理论课，写答辩论文，这样才可以取得学位，所以学生学习负担较重。 四、科学、先进的教学方法 以声乐专业教学为例，本科学生课上，教授帮助学生打基础，强调方法，声音的位置和走向，以及当今和未来的发展趋势：平时上课，每周两次主科，一课是钢琴伴奏老师进人课堂，老师指导合伴奏;另一次专门上专业课。但很少强调语言的正确，因为在学习声乐的同时，学校有专门的教授开设意大利语，法语以及德语等，这是辅助声乐学习必不可少的课程，这样合理科学的教学分。一方面减轻了专业教师任务，课上有限的时问里更多的可以处理声音，教授技巧，分析作品。另一方而学生可以在另一门课程上更详细准确的把握语言和咬字。也就是说，每个课程的建设都是很科学的、有规律的，都是有章程、有理论根据的 研究生的教学上，教授们重点会放在对作品的处理和情感的把握上，细腻的讲解和分析帮助学生走的更远飞的更高。 再有，除专业课以外的课程建设课开展，值得我们去深思。韩国音乐学院集合了欧美音乐学院的教学方法，欧洲学生一般到了研究生院：从大学到研究生的学习中，在课程的建设上，更多的是选择开展与音乐有关联的课程，比如，一定要开的是西方音乐史，韩国音乐史，乐理、和声、作品分析等。我国的音乐教学中，这几门课的开设也逐步在完善。但其中，声乐学生，如：开设了歌唱中经常运用的几门主要语言，意法德三门语言，上课的形式更值得我们学习和思考。由于韩国学校多，学生分布广，那么实际上，共同选择一门课程的学生并不多，最多20人，教授们通常会讲20分钟左右，其余的30分钟留给学生，要求每堂课，至少有3名学生用本节课的语言演唱一首作品，由老师和学生共同指出问题并纠正，教授会根据学生每节课的表现给平时成绩。学校还会定期举办星期音乐会，由学生自己组织，自己自愿参加，从各种途径帮助学生多上台锻炼自己，展示和检验自己，总结成功与失败。